《演员请就位》：演技类综艺的“天花板”？|Morketing

Aki Zhang · 2020-10-26 15:17

【摘要】演技，是演技类综艺的核心。

《演员请就位2》开播三期收获二十几个热搜，出圈节奏显著。一个和演戏相关的节目，为什么这么高的话题度？官网上写得明白，这是一档演员竞技类节目。所谓竞技，就会有矛盾，有矛盾，就会“好看”。

演技类的综艺节目不容易出彩的原因：一，如何从演技的角度看待演员，并不是一般观众会关注的话题；二，演技的好坏，在一般大众看来，依据个人主观感受而定，缺乏统一标准，这样便十分考验节目制作者的审美，和制作理念，否则很容易沦为一场闹剧。

根据艺恩数据显示，《演员请就位第二季》位居综艺热度榜第一名。事实上，早在第一季《演员请就位》相关热搜话题指数已然飙升，微博话题#演员请就位赛制残酷#搜索量超过100万。节目微博同名话题#演员请就位#阅读量达24.7亿，讨论量达277.7万。微博话题#郭敬明反驳李诚儒##陈凯歌没选明道##沙溢把郭敬明演哭##赵薇说何书桓不是渣男#等均登顶微博热搜。这些话题的高热度也证明节目切中了很多社会焦点，继而引发了多圈层的扩散讨论。

《演员请就位第二季》热度数据

《演员请就位》“爆”在哪里？

秦昊在参加浙江卫视《我就是演员之巅峰对决》的时候被问“为什么来这个节目”，他答：“因为这个节目水。”这当然是句玩笑话，但也反映出演员类综艺的一个问题：无论是台上的演员还是底下的观众，沉浸感都不强。虽然影视剧是最普遍的大众娱乐方式之一，但相较于歌唱、舞蹈等题材综艺来说，演技类综艺出现的时间并不长，数量也不多。

最早涉及演技PK的综艺节目，是为影视剧选角诞生的，比如2006年开播的《红楼梦中人》《寻找紫菱》。2014年，CCTV6电影频道推出综艺首秀《来吧！灰姑娘》，旨在把未经过专业培训的、具有自然美的乡镇姑娘塑造成为影视新星。

优酷于2017年推出的演员养成真人秀《美少年学社》，邀请了唐国强、冯小刚等来给11个美少年上表演课，只是节目主题不明，播出四期后，草草结束。同一年优酷推出的由何炅、何冰担任主持人的《超次元偶像》，10个新星经过演技等相关训练后比拼角逐……既是真人秀又是偶像养成又有演技训练，类型杂糅，反响不大。

演技类综艺的转折点，是2017年浙江卫视推出的《演员的诞生》，节目的形式是演员们共同表演一个经典影视片段，由导师投票，选出一名更优者进入下一轮。节目播出期间，风波不断，包括欧阳娜娜经典摔碗桥段；导师之间的“互殴”，章子怡和刘烨“battle”，宋丹丹说“不是演技的问题，而是剧本的问题。”

逐渐摸出门路的演技类综艺，有几个噬待解决的问题，谁来当评委，以什么为核心，如何创造话题度。

2018爱奇艺推出了演技类综艺《演员的品格》，标榜“年轻演员品训真人秀”。刘天池带队的“专业老师团”，对59位新人演员进行品格训练与演技强化，并通过最终的剧目考核，选拔出综合实力优胜的8位演员，为他们量身定制IP剧。节目形式更偏没有什么水花。一方面是演技娱乐性不足，不像偶像选秀那样可以迅速圈粉；另一方面是何炅、周冬雨、井柏然承担评委的功能，不能创造话题度，也无实际说服力。

到了2019年第4季度，演技类综艺便纷纷冒了出来。腾讯有《演员请就位》，优酷有《演技派》，爱奇艺有《演员的品格2》，浙江卫视有《我就是演员之巅峰对决》，湖南卫视有《闪耀的路人甲》。

其中优酷的《演技派》号称“首档年轻演员片场生存真人秀”，评委依然是演员，吴镇宇、张静初和张颂文，虽然都是知名实力派演员，但因为各自之间的表演体系并无太大冲突，彼此之间十分和谐。加上并无实力出圈的“宝藏选手”，整体比较中规中矩。于正是发起人，也在节目里给演员们写剧本，写得也比较一般······但《演技派》全方位展示面试甄选、选角签约、教学培养的全过程。不过整体比较泛泛，显得没有重点。

《演员请就位》作为演技类综艺制作理念相对专业，将评委定为导演，毕竟，电影是导演的艺术；核心是演技的比拼，但因为不同导演视角不同，造成矛盾话题，引发网友的讨论。

《演员请就位》第一季四大导师

第二季将导演李少红，换成了导演尔冬升，让导师“人设”更加鲜明。赵薇代表一种女性视角；郭敬明代表一种不在专业导演体系之内，却能拥有高票房的“小时代”审美；陈凯歌是主流大导；整个梯队里缺少一个话术上犀利、直接的导演角色，由尔冬升担任。至此，“宝藏导演”已就位，确立了节目的整体视角。一个好的设定理念，赢了一半。

郭敬明李成儒请就位？

虽然《演员请就位》首次创意采用了导演选角的视角，但更多人认为节目出圈靠得是李成儒和郭敬明这对“cp"。两季了，李成儒始终站在郭敬明的反面。

第一季李成儒点评郭敬明组作品《悲伤逆流成河》，非常不屑的表示“高中生谈恋爱”没什么好看的。当时，郭敬明有自己的辩白，以存在即合理为核心论点，说了一大通“理论”。

到了这一季，当郭敬明给何昶希发出一张S卡，李成儒直接对郭敬明的审美三连diss——“味同嚼蜡、味如鸡肋、如此乏味”，急到郭敬明还没说出“存在即合理”，李先给郭扣上了这个帽子，“这是他的口头禅。”

何昶希的表演毫无质感

在与郭敬明辩论时，李成儒的语言上是极有创造力的，比如“一个宝剑扎到胸口，一块死肉，连痛苦都没有。”但他就全对吗？

第二期中唐一菲表演了《三十而已》的片段，整个“车祸现场”，毫无克制的情绪发泄，网友普遍指出，她成功把妻子和丈夫对话，演绎成了教导主任寻儿子。陈凯歌指出她的表演是为了满足自己，毫无美感。郭敬明也指出了唐一菲情绪的混乱。而李成儒肯定了这种表演。

反观郭敬明并非不知道何昶希台词差，不会表演，他的问题在于，他不以演技衡量的标准，他就是要发出这张卡。因为在郭敬明的电影，就是这样的人在担当主角。演技再好的人，不一定会存在于电影剧组里，至少在郭敬明这里是这样。这并非学院派能解决的问题，而是很现实的问题，导演的专断会导致演员的去留。

第二季《演员请就位》的赛制规则也发生了明显变化，它将演员分为了三档，即S、A、B。作为最高等级的S档，拥有优先选择角色的权力。节目一开始就按照市场评级的规则，把40位参赛者初步划分为三个等级，之后，再根据他们在节目中的表演，由陈凯歌、尔冬升、赵薇和郭敬明四位导演重新评定等级。

早在《演员请就位》第一季时，诸如明道这样曾经红极一时的演员，都表示自己能得到的机会正越来越少，站在舞台上的他有些凄酸地说：“这是我今年第一次演戏”。有相关报道显示，有65%的演员2019年没有在任何影视作品里露过脸。

四位导演手中仅有8张S卡，演员却有四十位，8张S卡并非被平均分配在每个导演手里，而是四位导演共有。这也让演员在综艺里的生存环境更加残酷，不确定因素更多，也更加真实。《演员请就位》被业内人士称为反乌托邦的实验。没有什么比显现实世界的冲突更能给予观众冲击力，所以《演员请就位》一期节目可以挂“七八个”热搜。

演技还重要吗？

从发言上看，作为主流导演的陈凯歌是演技派，认为站在这个舞台上最终靠的是实力。在2019年《演员请就位》第一季的舞台上，虽然有前期郭敬明和李成儒的“撕逼”，也有大家对郭敬明作品、执导方法的激烈讨论，但是最后冠军是牛骏峰，还是演技派赢了。