《想见你》收官的第一个周末，多数人还沉浸在男女主角莫比乌斯环“双穿越”的剧情中无法自拔。的确，超过36万人在豆瓣打出的9.2分，让我们看见了台剧在摒弃偶像剧路线之后的另一种爆发可能。

自2001年《流星花园》横空出世风靡全亚洲后，偶像剧在接近十年内都是台剧最大的标签。从《恶作剧之吻》、《恶魔在身边》到《放羊的星星》、《命中注定我爱你》，从《王子变青蛙》、《微笑pasta》到《绿光森林》《下一站，幸福》，唯一能跟这些霸屏十余载的偶像剧一较高下的，也只有526集的八点档《意难忘》了。

但从2011年的《我可能不会爱你》播毕后，台剧销声匿迹了很久。再见时，《我们与恶的距离》、《罪梦者》、《我们不能是朋友》、《想见你》这些高口碑剧集似乎完全颠覆了台剧的“刻板印象”，写实、推理、大胆、爱情这些元素杂糅在一起，才是当下台湾剧的一个缩影。

《想见你》的火爆，说是偶然不如说是必然，它不是第一部更不是最后一部。

多元化剧目类型融合 互动式宣发引关注

《想见你》既可以被理解成是一部爱情剧，也可以被理解成是一部悬疑剧，又或者它本身就是一部悬疑推理爱情剧。剧中男女主皆分饰两角，观众在被2019年的黄雨萱与1998年的陈韵如、1998年的李子维与2010年的王诠胜在多维时空中跨越灵魂与生死的爱情感动时，也沉浸于编剧基于莫比乌斯环循环打造的悬疑分镜中。

将悬疑元素置入爱情剧中，并引发观众的猜测、热议和互动，是《想见你》最大的营销卖点。一方面，“陈韵如在1999小年夜到底被谁杀死”是贯穿全剧的悬疑点；另一方面，面对男女主同时穿越时空，灵魂真爱归属也是网友讨论最多的部分。

编剧、制作人和观众一起看剧，并在社交网络上直接进行互动，随着剧情深入，观众的讨论和疑问也越来越多。这跟此前日剧《轮到你了》的宣传营销方式类似，都是通过提高观众的互动与参与度来实现剧集的破圈传播。

而《想见你》比一般悬疑剧更巧妙的地方在于它还加入了更为具象的奇幻元素。剧情后半程出现的主角内心“小黑屋”，成了拔高全剧高度的一个利器。当主角的灵魂穿越到另一个人身上，这个身体的原主人去了哪里一直被忽视；正是因为有了“小黑屋”这种具象的呈现方式，才能瞬间引爆观众的恐惧。

也正是因为这些看似“非典型”偶像剧元素的杂糅，让观众看见了台剧类型发展的无限可能，在拓宽表达空间和理解难度的基础上打破常规、推陈出新。这种杂糅，是对制作水准的苛求以及用心做剧的匠人精神的追求。

剧集收官前夕因经历“盗版风波”，官方制作团队“三凤制作”火速上线开启热血应对机制：在剧组杀青九个月后将主演全部召回，用18个小时拍摄了结局彩蛋，以如此团结之举对抗盗版，这也成了该剧的危机公关加分项。

流媒体资本和宽松的审查制度助推台剧“复兴”

市场萎缩和制作经费不足是近十年台湾偶像剧走向没落的原因，但流媒体平台的崛起也为台剧“复兴”提供了必要的资本和发行渠道。

2016年，台湾公视与HBO首次合作的《通灵少女》一举打破了此前《痞子英雄》保持了7年的台湾地区收视纪录；之后公视又与HBO合作了《我们与恶的距离》，且被腾讯视频引进大陆，一举拿下豆瓣9.5分高分。Netflix也出全资和台湾制作公司合作推出了三部华语原创剧集《罪梦者》、《极道千金》、《彼岸之嫁》，在网上形成大范围讨论。此次《想见你》则是美国FOX与台湾三凤制作合作，各自投资50%合作拍摄的剧集，播至中途被爱奇艺和腾讯视频引进大陆。

这样一来，台剧的制作成本压力不仅被大大缓解，有了更多的OTT平台分销，也让剧集的收益回报变得更大更多元。同时，与HBO、Netflix、FOX等国际流媒体平台的合作也让台剧的制作水准越来越向国际化标准靠拢。

除此之外，台湾地区相对宽松的审查制度在一定程度上也助推了电视剧创作质量的提升。台剧拍摄并不需要提前立项，《想见你》的制片人麻怡婷也曾在专访中透露，“剧本的审查主要依靠制片人跟电视台，但都是对于内容的审查，剧本通过就直接拍。”

或许正是创作时对内容和题材的无限自由想象，才助推了制作方专心打磨剧本、打破题材同质化限制的创作，让台剧的发展迎来“高光”时代。